Показать содержимое по тегу: ужасы

Одна из экранизаций истории о графе Дракуле из Трансильвании. Выполнена с присущей этой легенде трагичностью и таинственностью. Фильм в целом сохраняет историческую направленность и не отклоняется далеко от содержания легенды и авторского повествования Брэма Стокера. Сюжет картины описывает прибытие графа в один из европейских городов и драматические последствия этого. Приход в город полчищ голодных ужасных крыс, массовая гибель населения в результате чумы, картины душевных переживаний и плотских мучений. Любовь предстает перед нами в образе прекрасной Лизы, роль которой исполняет Изабель Аджани. Как обычно, граф Дракула встает на пути реализации чистых чувств и... исход картины предрешен... Некоторые эпизоды этого фильма сняты в живописных районах Румынии. Горы, реки, леса – всё это передает неповторимый колорит местности. Прекрасные ландшафты и архитектурные ансамбли гармонично сочетаются. Непременным достоинством является использование в картине музыкальных произведений Вагнера и Гуно. Во всех эпизодах эта музыка способствует созданию сюжетной целостности, общей направленности повествования данного изображаемого эпизода и участвующих в нем лиц и объектов. Однако в целом фильм трудно отнести к готическим. Вампирская сюжетная постановка как таковая не может целиком определять готичность фильма. Эта экранизация не может похвастаться глубиной передаваемых образов, зрелищностью, широтой и размахом действия. Нет глубоких эмоциональных контрастов, способствующих тонкому восприятию, накала страстей, изящных мыслей и фраз. При просмотре картины создается впечатление, что всё это ранее ты уже видел и в гораздо лучших тонах. В большей степени фильм можно отнести к разряду обычных ужастиков. Особую неприязнь вызывает жалкий образ самого Дракулы, часто напоминающий тщедушного воришку, щерящегося и озирающегося по сторонам, с вытянутыми вперед руками, как у зомби. Нет в нем той красоты и величия, которые мы привыкли лицезреть в этом персонаже. Некоторую готичность могут придать ему несколько туманных фраз о вечности, но не более. Фильм интересен в начале просмотра, но со временем интерес может перерасти в скуку.

Рецензия 2

Экранизаций романа Брэма Стокера было много. О двух, очень разных, но ставших классикой кинематографа, я уже писал, в связи с чем в этой рецензии на картину одного из самых нетипичных режиссёров немецкой "новой волны", не стану ни вновь пересказывать сюжет, ни делать каких-либо историко-культурных экскурсов. Всё это читатель может найти в рецензиях на фильмы Ф.-В. Мурнау и Ф.Ф. Копполы. Что представляет собой картина Вернера Херцога, в чём её своеобразие? Прежде всего, это не столько экранизация стокеровского романа, сколько римейк ленты Мурнау. Однако в до мелочей, покадрово порой воспроизводимой картине великого предшественника, Херцог столь же решительно, едва ли не в каждом эпизоде производит тотальную смысловую переакцентировку. Приверженец триллероподобной драмы, он лишает свою версию какой бы то ни было иронии. (Что закономерно, ведь, помимо индивидуальных особенностей психологического типа режиссёра, надо вспомнить: Мурнау снимал своего \"Носферату\" в трудные для Германии, но и счастливые для общества времена, сразу по окончании Первой мировой войны, когда многим казалось - ужасная ночь миновала и солнце всё-таки взошло; Херцог же, родившийся в 1942-м, с детских лет жил в расколотой надвое стране, а снимал во времена и более трезвые, и перенасыщенные величайшим противостоянием Востока и Запада, противостоянием, ежеминутно грозившим взорваться и окончательно уничтожить в катастрофическом пламени всё живое, да и мёртвое тоже.) Все его персонажи - страдальцы, почти все сомнамбулы, иначе, и правда, не скажешь. Самый главный страдалец - Носферату, Дракула. В исполнении удивительно яркого и глубокого актёра (что, согласитесь, встречается нечасто, обычно на экране бывает либо яркая внешность, типаж, либо психологизм), главного исполнителя основных творческих замыслов Херцога, Клауса Кински, Носферату - персонаж не смешной и не страшный, а скорее жуткий и именно скорбный. Кажется даже, что он несёт зло, сам уже того не желая, как бы исполняя некий, им самим почти забытый долг, убивает потому, что должен, и сам себе противен, и всё на свете и во тьме ему опостылело. Другой страдалец - Джонатан, крепкий молодой мужчина, но вовсе не тот розовощёкий жизнерадостный увалень, что представал на кинополотне Мурнау. Страдает он потому, что действительно любит свою жену, действительно хочет её спасти от гибельных объятий Дракулы, потому ещё, что будучи укушен вампиром (призван, забрит, брошен на поле боя без подготовки и тут же смертельно ранен), перерождаясь в смерть, тем не менее стремится - сомнамбула, сохраняющая не столько остатки сознания, сколько движимая неумирающим долгом любви - стремится опередить мертвеца, дабы спасти жизнь любимой. Находясь не в свете и не во тьме, как и все остальные персонажи картины, а в некоем пограничном мареве, Джонатан добирается из Трансильвании до Германии, до дому, но лишь затем, чтобы никого, включая жену, не узнать и до финального эпизода просидеть, замерев, в кресле. В финальном же эпизоде, после гибели жены и Дракулы, - встать и хищно осклабиться - новым Носферату, новым, быть может, куда более страшным, чем древнее трансильванское, - германским злом, которое уж не будет страдать само, которое уж вышло из гипнотической отрешённости, вышло затем, чтобы уничтожить мир, обратив его в руины, а тех из нас, что оставлены на прокорм, - в зачарованных его удавьим взором кроликов. И наконец, третья страдалица и единственная героиня картины - Люси. Не могу сказать, зачем понадобилось Херцогу переименовывать Мину Стокера и Мурнау, дать героине имя её подруги, откровенно второстепенного персонажа, - не знаю. Никакой логической необходимости в том не было. Впрочем, по большому счёту это неважно, Люси так Люси. Юная Изабель Аджани, на мой взгляд, сыграла в этом фильме одну из лучших своих ролей. Ей удалось \"перетянуть на себя одеяло\" не только с Бруно Ганца (Джонатан), с ролью справляющегося, но, пожалуй, ничем особым не блещущего, но и с Клауса Кински, переиграть его драму своей личной и социальной трагедией. Дело в том, что её героиня, единственная в фильме, сумела справиться с гипнозом, стряхнуть с себя сомнамбулическое состояние, ожить в мёртвом городе, сознательно отдаться в объятия Дракулы, чтобы уничтожить его, продержав в эротико-кровопийственном акте до восхода солнца. Более того, она, пусть и тщетно, но пытается разгипнотизировать и других - доктора, пользующего Джонатана, соотечественников, пирующих во время чумы... Лишь поняв тщетность своих усилий, Люси выбирает гибель. Последняя смотрится именно как самопожертвование, а не самоубийство от отчаяния. Она оправдана и содержательно, и психологически. Тем более, что ей предшествует сильнейшая сцена в фильме - сцена пира во время чумы, решённого в полном соответствии с общей концепцией и стилистикой картины, как ночной кошмар, одновременно близкий к тем, что показывал и экспрессионист Мурнау, и сюрреалист Бунюэль, и цитирующий Бунюэля реалист Бергман (в "Земляничной поляне"), но и отличный от них какой-то удивительной реальностью сна, где всё в том же - ни день, ни ночь - мареве по пустой или усыпанной обломками, обрывками сгинувшей жизни площади, меж копошащимися коврами крыс, как бы плавая, подобно уродливым рыбам в огромном аквариуме, бродят, танцует, пьют, едят ещё недавно бывшие людьми существа. Боюсь сказать, что из мрачной фрейдистской сказки Стокера и чёрной комедии Мурнау Вернер Херцог сделал антитоталитаристскую драму, фильм-предупреждение. Но иначе, пожалуй, и не скажешь. Ведь его (и Кински) Дракула - это ж, в сущности, тот же полумёртвый-полубессмертный диктатор из маркесовской "Осени патриарха", а его Люси - и подлинный реквием, и скорбный гимн Женщине как единственной надежде окончательно сошедшего с круга, обезумевшего мира. Сильнейший фильм, редчайший образец римейка, не только не уступающего оригиналу, но обретшего собственную судьбу и так же, как лента Мурнау, ставшего абсолютной классикой кинематографа. Рецензия: В. Распопин 

Опубликовано в Фильмы про вампиров

 

Столетиями он вёл непримиримую борьбу с силами зла, нещадно истебляя нечисть во имя святой веры. Он пережил любимой и видел, как гибнут его друзья. Сам он не может умереть, пока на земле останется хотя бы один вампир. Он – Ван Хельсинг (Рэтт Джайлс: "Вторжение" , "Небеса в огне") ,знаменитый учёный - оккультист, чьим единственным оружием являются сила огня и Крестного знамения. Более ста лет прошло с той поры, как отправился в ад его заклятый враг, граф Дракула. Но король вампиров успел оставить после себя страшное наследие: Себастиан (Андреас Беккет: "Путь войны" , "Медаль за отвагу"), верный друг и соратник Ван Хельсинга, вкусил кровь Дракулы, тем самым впитав в себя всю его чудовищную силу. Почти полтора века зло собиралось с силами, что бы вступить в решающую битву за власть на земле. Только единственная преграда осталась на пути кровопийц – бессмертный учёный, готовый дать отпор силам зла, и уже собравший новый отряд охотников на вампиров.

Жуткое, леденящее кровь продолжение короткого рассказа легендарного Брема Стокера продолжает лучшие традиции "Блейда" и "Другого мира"

Опубликовано в Фильмы про вампиров
Воскресенье, 02 октября 2011 18:42

Цирк вампиров / Vampire Circus (1972)

19 век. В деревне какого-то европейского государства (будем считать, что в Британии) стали пропадать младенцы и детишки малых лет, и какой-то тип стал соблазнять всех окрестных женщин. Следы вывели возмущённый народ на одного человека – графа Миттерхауза. Этот негодяй проживал в роскошном доме, куда и направился народ. А перед этим дочка одного из людей ушла вместе с молодой женщиной, соблазнённой графом, и зашли они именно в этот дом. Миттерхауз оказался вампиром со стажем и выпил кровь у бедной девочки, а с женщиной стал развлекаться. За этим небезынтересным занятием их и застукали горожане. До того, как растлителю всадили осиновый кол в сердце, он успел убить несколько человек. Перед тем, как испустить дух, он проклял своих убийц, пообещав им страшную месть. В своих словах он упомянул, что детей жителей этого поселения ждёт смерть, и их кровь поможет ему возродиться вновь. Развратную девку хорошенько отлупили и даже хотели забить на смерть, но её суженый вступился за неё. А она взаместо благодарности побежала к издыхающему кровососу, чтобы услышать его последнее наставление. Он сказал ей, чтобы она отправилась к его родственнику – Эмилю, который заведует неким Цирком ночи.

Прошло 15 лет. Эту деревню постигла печальная участь. Многие её жители умирали от ужасного заболевания, косящего всё на своём пути. В связи с этим войска оцепили всё поселение, и всех, кто пытался выбраться из карантина, ждал расстрел на месте. Но что удивительно, через такой кардон удалось просочиться бродячему цирку под названием “Цирк ночи”, который, видимо, решил зашибить деньгу в таком своеобразном месте. Начались полуночные гастроли. Народ, что удивительно, повалил на представления толпой. Зрелище и в самом деле было впечатляющим. Тигр, пантера и летучие мыши в ходе немыслимых фокусов обращались людьми. Хозяйкой цирка являлась женщина лет 40. И именно она и была пятнадцать лет назад возлюбленной графа Миттерхауза. Вскоре начались пропажи молодых людей и детей. Затем стали находить их посиневшие тела со следами укусов на шее. Тогда людям стало ясно: пророчество Миттерхауза сбылось, и их город навестили вампиры, которые жаждут отмщения…

Самый знаменитый ужастик студии “Хаммер” (во всяком случае, у нас в стране). Какие же они были красивые – эти фильмы британской киностудии. Сочные цвета, красивые пейзажи, готические замки, соблазнительные красотки, хорошая порция эротики и вампиры, каждый из которых имеет собственное я. Вся картина смотрится на одном дыхании, что говорит о достойной работе режиссёра, хорошо проработанном сценарии и прекрасно справившихся со своими ролями актёров. Есть тут и халтурные (по современным меркам) спецэффекты с превращениями. Но это сущий пустяк по сравнению с тем удовольствием, что вы получите от лицезрения этой заслуженной классики.

Конкретно зациклившись на вампирской теме в самом начале семидесятых, Hammer Films выдавал на-гора по нескольку фильмов в год, большинство из которых, правда, были провальными. «Цирк Вампиров» как раз из их числа — снятый в декорациях другого вампирского фильма Hammer того же года «Twins of Evil», он не привнес в жанр ничего нового, да и в карманы продюсеров он тоже ничего не принес...\\r\\nВ Англии девятнадцатого века «инициативная группа» горожан уничтожила графа Миттерхауса (Count Mitterhouse), похищавшего детишек провинциального городишки. Граф был, разумеется, вампиром и во время своего уничтожения проклял весь город, убивавших его людей и городских детей, пообещав, что их кровь возродит его к жизни. И вот, через пятнадцать лет после этих событий, в городе разразилась эпидемия неизвестной болезни, а вскоре туда нагрянул цирк с удивительными представлениями, в которых черная пантера превращалась в симпатичного цыгана, а две летучие мышки — в пару акробатов-близнецов. Разумеется, вскоре последовали первые смерти, а еще через некоторое время случилась финальная битва с циркачами-вампирами и возродившимся с их помощью графом...

Снял все это безобразие по беспомощному и насквозь вторичному сценарию Джадсона Кинберга (Judson Kinberg) молодой и «подающий надежды» Роберт Янг (во, даже фамилия говорит, что он молодой ;)), для которого этот проект стал вторым фильмом в карьере. Видимо, студийные боссы Hammer решили «дать дорогу молодым» в надежде открыть для себя новые режиссерские таланты уровня своих мэтров, но, видимо, не сложилось. И режиссер тут, по большому счету, не при чем, ибо явно видно, что человек старается и делает все, что может. «При чем» тут абсолютно плоская, предсказуемая и совершенно скучная история, в которой нет ни интересных персонажей, ни неожиданных ситуаций, ни мало-мальски грамотного экшена — какая-то сплошная бытовуха цирковой жизни, честное слово :) Актеры, среди которых есть и очень узнаваемые люди в лице Торли Уотерса и будущего Дарта Вэйдера Дэвида Прауза (David Prowse), на площадке себя особенно не напрягали, ну а Дэвид, в своей редкой роли без монстр-грима, и вообще всю дорогу молчит — глухонемой, типа ;) Нет, кровушка, конечно, тут идет, и местами довольно обильно, да и голые телеса присутствуют в достаточном количестве — ведь это уже «поздний хаммер», периода «полураспада», когда студия пыталась привлечь зрителей на свои фильмы не интересной историей, а количеством кровавого насилия и обнаженки в кадре. Эта стратегия, правда, никогда особо не работала (только в самом-самом начале, когда публика в Англии еще не привыкла к цензурным послаблениям ;)), поэтому и в данном случае, кроме голых девок да клыкастых кровопусканий, смотреть в этом фильме, по сути дела, и не на что.

Роман с «Хаммер» у Роберта Янга не сложился, так как «Цирк Вампиров» в прокате ждал оглушительный провал, зато вполне неплохо пошла телевизионная работа, и Роберт до сих пор весьма активно работает для телевидения, раз в пятилетку снимая что-нибудь и для кино ;) «Творческая карьера» сценариста-бракодела Джадсона Кинберга закончилась в 1976-м, постановкой его второго и последнего сценария «The Sell-Out», зато некоторые из молодых актеров «Цирка», такие, как Энтони Хиггинс или Джон Молдер-Браун, пошли, что называется, в гору и активно снимаются в кино до сих пор. Рекомендовать этот фильм можно лишь преданным поклонникам Hammer Studios и фэнам «вампирского кинематографа», которые должны посмотреть его «для галочки». Остальным же категориям зрителей ловить тут особенно нечего, ибо зрелище получилось туповатое и скучноватое...

Автор: Сергей Меренков 

Оригинал http://www.cult-cinema.ru/reviews/v/vampire_circus/ 

Опубликовано в Фильмы про вампиров
Воскресенье, 02 октября 2011 17:56

Кровососы / Bloodsuckers (2005)

Человечество вырвалось к звездам. И, как оказалось, зря. Галактика населена всевозможными видами разумных вампиров, жаждущих человеческой крови.

Бороться с ними нелегко. И вдвойне сложнее задача Галактической Корпорации по зачистке планет от вампиров, если в рядах землян есть предатели, прикрывающиеся прекраснодушными словами о добре и справедливости.

Опубликовано в Фильмы про вампиров

Малыш Билли, игрок в снукер с задворков (прим. перев.: игра на бильярде, о правилах в двух словах подробно не расскажешь, нужно читать, хорошо написано вот здесь) вызывает семикратного чемпиона мира Максвелла Рендела (Вампир зеленого сукна) на дуэль чемпионов с крупной ставкой.
Провалившись и у критиков и в коммерческом прокате, чтобы впоследствии быть спасенным сдержанными последователями культа игры, Малыш Билли и Вампир Зеленого сукна, бесспорно, заслуживает оваций за явную оригинальность: за его многочисленные недостатки, и уж абсолютно точно это первый и, скорее всего последний реликт когда-либо выпушенного вампирского мюзикла о снукере. Если для специалистов по жесткому реализму Тревора Престона и Алана Кларка (Trevor Preston, Alan Clarke) этот проект кажется очень нетипичным, стоит напомнить, что ни одного из них нельзя отнести к абсолютным новичкам в жанре фантастики, взять хотя бы такие их известные проекты, как Мастер Волшебных палочек Престона (английский семейный телесериал ITV, 1970-72) и выдающуюся атеистическую драму Кларка Болото Пендаса (прим. перев.: один из трехсот с лишним эпизодов сериала Play for Today . Задержи сегодняшний день - студии BBC, 1974).
Этот проект так же удивительно точно совпадает со старинным интересом Кларка к работе немецкого драматурга Бертолта Бречта (Bertolt Brecht) (ранее обосновался в шоу-бизнесе посредством постановки компании BBC Смерть Дантона Danton's Death (прим. перев.: Дантон .ДАНТОН (Danton) Жорж Жак (26 октября 1759, Арси-сюр-Об 5 апреля 1794, Париж), наряду с Робеспьером, деятель Великой французской революции. Стал одним из революционных вождей, после разгрома жирондистов оказался под ударами критики более радикальных революционеров, прежде всего Робеспьера, принадлежал к! тем деятелям, которые ждали от революции прежде всего быстрой личной выгоды. Обвиненный в предательстве и продажности, Дантон после короткого процесса вместе со своими соратниками был казнен на гильотине. Робеспьер писал о Дантоне: "Слово "добродетель" вызывало смех Дантона. Как мог человек, которому чужда всякая идея морали, быть защитником свободы! " Подробнее тут) и одного из наиболее выигрышных проектов Девида Боуи (David Bowie) Ваал (Baal, 1982)), чьи продукты включают несколько нравоучительных, социально-сознательных мюзиклов, стиль которых, если не вдаваться в подробности, точно послужил вдохновением для этого фильма. Тем не менее, Престон категорически возражал против чрезмерно стилизованного подхода Кларка (основанного на серии почти абстрактных, клаустрофобных внутренних пространствах комнат и коридоров), представляя его в процессе написания как маленькие части обширного пространства. К тому же Престон сильно страдал от депрессии, которая практически довела его до выхода из проекта задолго до того, как он был завершен.
Но, не смотря на все это напряжение, оставшееся за кадром, актеры выложились по полной. Фил Дениэлс (после этого фильма приблизившийся к концу свой удивительно короткой карьеры в качестве главной звезды на большом экране) и Алан Армстронг пополнили список главных героев своей запоминающейся энергией, даже если за выдающуюся игру Брюса Пэйна в роли Т. С. ('The One.- Тот Самый), менеджера Билли, заядлого любителя азартных игр, его героя легко можно назвать самым сложным и приятным в этом фильме. Но самый главный творческий вклад в этот фильм сделал композитор Джордж Фентон, чья хаотичная партитура была настолько же разнообразна, насколько сам фильм однотонен, она включала остроумные отсылки к провинции и западу и даже оперу.
Настоящая ирония, что фильм финансировался по договору об освобождении от уплаты налогов, что требовало от него потенциала в международном прокате, хотя более узконаправленный проект представить себе сложно. Снукер очень эффектно появился в свете в предыдущем десятилетии, чтобы стать одним из самых популярных в Британском телевидении видов спорта, приносящим больше прибыли, чем подавляющая масса широко распространенных избранников спортивного цветного телевидения. Не удивительно, что фильм усеян шуточками на тему снукера: Вампир и Малыш были созданы по мотивам шоу Рея Риардона (Ray Reardon) (прозвище настоящей жены которого было 'Дракула') и юного претендента Джимми Уайта (Jimmy White), который показал себя в начале 80-х, самым первым вдохновив сценарий Престона.

Опубликовано в Фильмы про вампиров
Воскресенье, 02 октября 2011 16:24

Кровь для Дракулы / Blood for Dracula (1974)

 

Известен также под названиями: Andy Warhol"s Dracula, Andy Warhol\'s Young Dracula, Dracula, Dracula cerca sangue di vergine... e mori di sete, Dracula vuole vivere: cerca sangue di vergine!, Du sang pour Dracula, Young Dracula. 

В этом фильме Дракула, в роли которого сыграл Удо Кир, предстает перед нами не демоническим монстром, а наркоманом, чья жизнь просто зависит от крови девственниц. Если подпитаться сим ценным напитком ему не удастся, то вампиру грозит смерть. И где же еще этих непорочных дев можно найти, как не в набожной католической Италии. Вот молодой граф и отправляется из Трансильвании в более «богатые» земли. Там он входит в доверие одной богатой семьи и останавливается у них.

Все складывается как нельзя лучше – четыре славные дочери хозяина дома тому подтверждение. Но в конечном счете - все не так просто. Две из них - оказываются шлюшками, с удовольствием развлекающимися со слугой Марио (убежденным коммунистом :)). Попробовав крови этих мадам, графу становится ну очень хреново (какой же он после этого, блин, вампир?) - в общем, ошибся парень с выбором. А две других девушки - старая дева и четырнадцатилетняя девчушка.

На последнюю-то и нацеливается теперь Дракула...

Опубликовано в Фильмы про вампиров
Воскресенье, 02 октября 2011 16:22

Лондон после полуночи / London After Midnight (1927)

 

Также известен как:

Fantasma del castello, Il (1927) (Италия) (Английский)

Hypnotist, The (1927) (Великобритания) (Английский)

London nach Mitternacht (1928) (Австрия) (Английский)

Um Mitternacht (1928) (Германия) (Английский)

Vampyr, Der (1928) (Австрия) (Английский)

История, изложенная в сюжете, начиналась через пять лет после смерти жителей дома с привидениями. Инспектор Берк из Скотланд-Ярда убежден, что эта смерть наступила вследствие убийства, а не самоубийства или несчастного случая. У него есть два подозреваемых: один - друг, а другой - племянник покойного. В разговоре с ними он высказывает предположение, что убийство было совершено вампиром.

Чейни играл две роли - вампира и полицейского инспектора из Скотланд-Ярда. Как полицейский сыщик, Чейни разрабатывал схему по обнаружению убийцы. Он решился выдать себя за вампира и, тем самым, заставить истинного убийцу проявить себя. Когда это произошло, Чейни сбрасывает с себя искусно сделанный грим и предстает инспектором. \\\\\\\\r\\\\\\\\n Хотя основные элементы легенды о вампире были использованы в фильме, в конце раскрывается, что вампир - это не более, чем маскарад. Фильм смешал жанры ужаса и детектива, но в большей мере он все же был детективом. Это был один из последних фильмов Чейни и один из последних немых фильмов ужасов - затем студия перешла на звуковое кино. К тому моменту, когда Браунинг создал озвученный вариант \\\\\\\"Лондона после полуночи\\\\\\\", названный \\\\\\\"Знак вампира\\\\\\\", Чейни умер (он был болен раком). В этой поздней версии роль Чейни была поделена между Бела Лугоши (вампиром) и Лайонелом Атвиллом (инспектором).

За много лет копии \\\\\\\"Лондона после полуночи\\\\\\\" были утеряны, единственный оригинал - сгорел при пожаре на студии, а фильм получил что-то вроде мистического статуса как классическая картина Чейни. Фотокадры этого фильма показывают, что Чейни, как ему и свойственно, сделал прекрасную работу со станным и гротескным гримом. Правда, слухи об обнаружении копии этого фильма подтвердились (я читала, что ее нашли у какого-то фермера). Восстановленная версия была продемонстрирована в ночь на Хэллоуин в 2002 году.

Опубликовано в Фильмы про вампиров
Воскресенье, 02 октября 2011 16:19

Вампиры-Любовники / The Vampire Lovers (1970)

 

Даже мертвые могут любить.
Если осмелишься..., испробуй смертельной страсти КРОВАВЫХ НИМФ.
Эротический кошмар мучительной похоти, живущей в обезглавленных бессмертных телах!
Кармилла — действительно королева вампирш-лесбиянок!

Эта картина легендарной Hammer Films, по сути дела, является краеугольным камнем всего «вампирского кинематографа», поворотным моментом, после которого вампиров стали ассоциировать не с леденящим ужасом могилы, а с эротикой обнаженных женских телес и экзотикой кровавых оргий. Именно после этого фильма, как грибы после дождя, на экраны всего мира стали выходить обнаженные большегрудые красотки с длинными клыками и совокупляться со всем, что движется, упирая, правда, в основном на женщин. Преуспели в выпуске таких фильмов, разумеется, европейские мастера трэша во главе с Жаном Ролленом (Jean Rollin), который, по сути дела, только про вампирш-лесбиянок и снимал (с небольшими перерывами), да и трэш-стахановец Джесс Франко (Jess Franco) подсуетился, сняв, пожалуй, самый сюрреалистичный фильм о нежной вампирско-лесбийской любви под соответствующим названием — Vampyros Lesbos (1971). Но рассвет лесбийско-вампирского поджанра был еще впереди, а пионерами и зачинателями великого поворота в сторону откровенной вампирской эротики стали не французы, что удивительно, а британцы, поставившие своих «Вампирш-Любовников» совместно с американской AIP (American International Pictures) по небольшому рассказу «Кармилла» ирландского писателя девятнадцатого века Шеридана Лефану (Sheridan LeFanu\\\'s «Carmilla»).
Графиня (как потом выясняется — Карштайн) под разными предлогами оставляла свою молодую дочь погостить в домах английской знати, где та времени даром не теряла, охмуряя симпатичных дочерей хозяев демонстрацией своих соблазнительных женских прелестей (ах, эти наливные груди Ингрид Питт! ;)). Чистая лесбийская любовь с Кармиллой (также известной как Марселла, также известной как Миркала...) для девушек, однако, была чревата быстрой потерей здоровья (в результате откачки крови после каждого «сеанса любви», разумеется) и неотвратимой смертью. Первой перед чарами вампирши-лесбиянки пала дочь влиятельного генерала фон Спильсдорфа (которого играет опытный борец с вампирами, а по совместительству еще и доктор Франкенштейн, Питер Кушинг), а второй жертвой должна была стать симпатичная пухлогубая дочь крупного землевладельца Роджера Мортона. Но так как генерал фон Спильсдорф после смерти дочери не стал сидеть на месте, а обратился за помощью к барону Иохиму фон Хартогу (Baron Joachim von Hartog), который в свое время вырезал всю семью Карнштайнов в их родовом замке (всю, да не всю, получается... ;)), то жизнь Эммы Мортон была спасена, хотя многие из ее окружения смертельно пострадали. Кармиллу же, как сказали бы современные милицейские сводки, «убила группа лиц по предварительному сговору с особой жестокостью» — сначала осиновый кол в сердце, а затем и отрубание головы...
Благодаря существенным цензурным послаблениям вошедшей в эпоху сексуальной революции Англии, это один из первых фильмов Hammer не только с большим количеством обнаженки в кадре, но и изощренным кроваво-реалистичным насилием с детальным показом процесса отрубания голов и всаживания под сердце осиновых колов. Фильм, задавший стандарты для продолжателей и подражателей, однако, в числе своих достоинств имеет не только обнаженку и насилие, но еще и отличную игру актеров (хотя с истеричными женскими воплями создатели, мне кажется, чуток переборщили), замечательную кинематографию, абсолютно особую мистическую атмосферу и отличную режиссуру ветерана студии Роя Уорда Бэйкера. Ингрид Питт именно после этой роли на некоторое время стала истинной королевой вампиров и получила мировую известность, ну, а про Питера Кушинга и говорить не приходится, практически всю свою жизнь он сражается на экране с вампирами — так что за его-то игру можно вовсе не беспокоиться, ибо человек находится в своей тарелке, на своем, так сказать, боевом посту! Значение и влияние этого фильма для мирового вампирского кинематографа на самом деле трудно переоценить, ибо далеко не каждой, пусть даже и очень талантливой картине, удается стать первоосновой целого поджанра, а у Hammer Studios с AIP такую ленту сделать получилось. Фильм имел серьезный как финансовый, так и «критический» успех, и фирмачи решили «ковать железо, пока горячо», вывалив на ошарашенного зрителя годом позже аж целых два продолжения саги про многочисленное семейство Карнштайнов — «Lust for a Vampire» и «Twins of Evil» (оба 1971-го года), которые, естественно, успеха «первопроходца» не снискали, не смотря на кровь и обнаженку. Любителям кинематографа, независимо от жанровых пристрастий, смотреть этот фильм обязательно, ну, а не-любители, я думаю, эту рецензию и не читают... ;)


Автор: Сергей Меренков
http://www.cult-cinema.ru/reviews/v/vampire_lovers 

Опубликовано в Фильмы про вампиров
Воскресенье, 02 октября 2011 16:16

30 дней до рассвета / Frostbiten (2006)

 

Один месяц до рассвета...

Украина, 1943 год. Снежная буря. По лесу бродят голодные, обмороженные и оборванные эсэсовцы из скандинавской дивизии Викинг. Окруженные советскими войсками, в лесу они натыкаются на избушку, с еще не остывшей печкой. Куда ушли хозяева? Избушка заметена снегом. В подвале эсэсовцы находят маленький гробик с надписью Мария... Наши дни. Шведское Заполярье. В эту глухомань на практику в больницу к светилу науки – профессору Беккерту приезжает молодая женщина-доктор Анника с дочерью-тинейджером Сагой. В городке только что разбился на мотоцикле мальчик. В морге профессор, предварительно закинувшись красными пилюлями, осматривает труп мальчика и, обнаружив на его шее две точки от укуса, достает портативный осиновый кол... Вечеринка тинейджеров, куда приглашена Сага. Какой-то шутник в вазу с пуншем высыпает красные пилюли, украденные у профессора. Начинается вампирский беспредел. Сага предусмотрительно ничего из стимуляторов не пробовала, поэтому все тинейджеры городка, превратившись в вампиров, хотят ее крови, мама спешит ей на выручку, а доктор Беккерт превращается в страшного монстра...

«Frostbiten» стал ПЕРВЫМ шведским фильмом о вампирах

Опубликовано в Фильмы про вампиров
Воскресенье, 02 октября 2011 16:07

Лезвие вампира / Blade of the Vampire (2006)

Древний и голодный до крови вампир Вандалис добирается до Голливуда, в надежде на лёгкую добычу, из числа тех, кто любит прогуляться в одиночку в сумерках. Одна из его жертв, в предсмертных конвульсиях, открывает ему тайну - по следам Вандалиса идёт охотник, обладающий мистическим мечём, способным умерщвлять даже бессмертную плоть...

Опубликовано в Фильмы про вампиров