Показать содержимое по тегу: Мексика

Из сказочной страны покоя и благополучия молодой и симпатичный юноша Илиас с волшебным луком отправляется в далекие з

В результате дуэли двух рыцарей, один-поклонник Сатаны, погибает. Победителем оказывается дальний родственник знатного помещика Вальдемара Данински. Жена погибшего рыцаря-ведьма-накладывает на род Данински страшное проклятие. Если когда-либо хоть один член семейства убьет ее потомка, то все члены семьи Данински будут превращаться в оборотней. После дуэли арестовывают несколько ведьм и приговаривают их к повешению.

Проходит несколько лет. Вальдемар приводит домой таинственную женщину, которая соблазняет его и кусает в шею. Таким образом, проклятие обретает свою силу. Тем временем в близлежащей деревне начинают находить обезображенные трупы людей…

После успешного изобретения машины времени, Эль Санто, его друг - доктор Сепульведа и его дочь Луиза отправляются в 19 век, что бы найти сокровища Дракулы. Луиза возвращается с двумя странными точками на на шее ..

Умирающий миллионер приглашает к себе в поместье своих родственников, чтобы они провели здесь месяц, после чего получат свою долю наследства. Один из прибывших решает присвоить все деньги и требует, чтобы остальные гости уехали из замка, иначе все они умрут. Вскоре в поместье действительно начинают погибать люди.

Но самое невероятное заключается в том, что через некоторое время они воскресают и пугают оставшихся в живых наследников миллионера.

Мексиканские женщины-вампирши выходят из состояния анабиоза. Их повелитель требует, чтобы они нашли ему невесту. Вампирши выбирают очаровательную дочку местного профессора. Чтобы спасти девушку, профессор обращается к мускулистому рестлеру в серебряной маске по имени Самсон…

Оригинальное название фильма - El mundo de los vampiros

Граф Суботай восстает из могилы, чтобы уничтожить всех представителей древнего рода, предок которого убил Графа много веков назад. Для этого он собирает армию вампиров и готовится принести в жертву девушек из этого рода. Но не тут-то было. На их защиту встал гость семейства, который уже будучи укушенным в шею, дает вампирским отродьям хороший отпор…

Сюжет этого фильма уже не раз эксплуатировали мексиканские режиссёры, в том числе и в серии фильмов про Санто. Стоит хотя бы вспомнить картину «Санто, Синий Демон против Дракулы и Человека-волка» (Santo y Blue Demon vs Dracula y el Hombre Lobo, 1973), сюжет которого буквально слизан с «Мира вампиров» за исключением того, что главными героями являются Санто и его друзья. Альфонсо Корона Блейк снял довольно атмосферное и красивое кино, но дешевизна постановки портит весь эффект, ибо бутафорские летучие мыши, которых почему-то показывают крупным планом, статисты с масками вампиров и тому подобные вещи вызывают обратный эффект и постепенно зрителю хочется смеяться, а не сидеть в напряжении. Жилище графа переставляет собой хорошо оборудованную пещеру с гротами и многочисленными ходами, на вершине которой стоит старинный особняк. Декорации выглядят хорошо и сцены, где граф блуждает по этим местам под мрачную музыку, смотрятся просто потрясающе.

Фильм также известен своим необычным сюжетным решением. В начале картины главный герой рассказывает своим друзьям о влиянии музыки на человека и животных и приводит множество примеров этого влияния. А в финале он спасается сам и спасет свою возлюбленную играя на старинном органе из костей и черепов неприятную для нечисти мелодию. Вампиры постепенно дохнут, а их предводитель оказывается живее всех живых и его благополучно сталкивают в яму с торчащими остриями верх деревянными колами. Развязка картины пусть и оригинальна, но эта смерть вампиров от музыки, мягко говоря, вызывает небольшое недоумение.

Догадываясь о бюджете и статусе продукции, актёры решили особо не напрягаться и исполнили свои роли без каких-либо попыток изобразить что-нибудь выдающееся. Нет, я не хочу сказать, что игра актёров из рук вон плоха, но она действительно слабовата. А фильм является трэшэм чистой воды и снят на порядок хуже, чем многие другие мексиканские ленты того времени. Особо известных актёров здесь нет, разве что только молодой Альфредо Уолли Барон в одной из второстепенных ролей…

Но есть у фильма и один неоспоримый плюс - атмосфера и визуальный ряд. Мексиканцы всегда умели даже в самом дешевом фильме создать красивую картинку и написать хорошую мрачную симфоническую музыку. Не стал исключением и «Мир вампиров». Здесь мы тоже можем насладиться прекрасными видами старинного особняка и жуткими подземельями. А добротный симфонический саундтрек только добавляет жути происходящим событиям. Но, к сожалению, авторы не уделили должного внимания сюжету и гриму актёров. Не стоило одевать маски вампиров на статистов, а достаточно было приделать им клыки и это смотрелось бы куда лучше, чем тот кукольный театр, который устроил Блейк в своем фильме. Летучих мышей тоже можно было не показывать крупным планом и тогда бы они смотрелись куда реалистичнее. Ну а ход с органом и смертью вампиров можно было бы простить при всех других достоинствах фильма. Пусть он и глуповат, но всё же оригинален. Только нужно было сделать не умирающих, а страдающих от определенной мелодии вампиров. Тогда бы всё это действо выглядело бы куда реалистичнее.

Общий итог: «Мир вампиров» - дешевый мексиканский трэш, который стоит посмотреть только самым ярым поклонникам вампирского кино и мексиканских фильмов ужасов. Ни при каких обстоятельствах не смотрите эту картину в качестве знакомства с мексиканским кино. В этой стране много других хороших фильмов и такое знакомство может навсегда составить негативный стереотип.

обзор 2

Триста лет назад вампиры клана Суботай пытались захватить власть в Европе, но их жестоко обломали. Могущественный алхимик Генри Колман выследил их повелителя и вколотил ему осиновый кол по самые гланды. Со временем последователи Суботая жестоко отомстили не только алхимику, но и всей его семье. Правда, истребить всех потомков Колмана у вампиров так и не получилось.

Триста лет спустя после легендарной бойни граф Серджо Суботай, наследник великого вампира и слуга демона Кабора, узнает о том, что три потомка Генри Колмана все еще ходят по планете. Один пожилой американец и две его племянницы. В тот же день граф собирает ковен, пакует любимый чемодан с оргАном из человеческих костей и отправляется за океан.

Следующую сцену расскажу подробно.

Итак, званый вечер в особняке Колмана-старшего. Среди приглашенных присутствует также популярный музыкант Рудольф Саммерс. Девушки от души восхищены музыкантом (он похож на Кларка Гейбла), поэтому постоянно спрашивают его о творчестве.
- Как это у вас получается?
- Вибрации, мои дорогие, просто вибрации.
- А не могли бы вы нам ее сыграть?
- С большим удовольствием. Хотя боюсь, что многие из вас сочтут ее уродливой.
Рудольф садится за пианино и начинает играть какую-то хрень. Неожиданно в повисшей тишине раздается собачий вой. Гости начинают волноваться. “Почему собака так отчаянно плачет?”
- Вибрации, мои дорогие, просто вибрации. Животные на уровне инстинктов очень хорошо понимают подобную музыку.
Рудольф продолжает играть. Выть начинают уже две собаки. Рудольф приступает к другой композиции. Через десять секунд после ее начала одна из племянниц Колмана неожиданно хватается за сердце.
- Что с вами, Марта?
- Я только что вспомнила свою покойную бабушку.
- Я тоже, — говорит один из гостей.
- И я тоже, — поддерживает его другой.
- А я представила будто нахожусь посреди кладбища, — тихо прошептала молодая девушка, и Рудольф довольно усмехнулся.
- Это очень старая мелодия. Ее написали триста лет назад в Трансильвании для того, чтобы покойники не смогли вернуться с кладбища.
Неожиданно все замолкают и смотрят в направлении выхода. Посреди дверного проема стоит граф Суботай и с жутким взглядом созерцает женщин рода Колман. Графа приглашают пройти. Его знакомят с гостями. В это время выступление Рудольфа продолжается.
- А теперь я сыграю еще одну мелодию. Говорят, что она способна поднимать мертвых.
Суботая невероятно колбасит. На определенном этапе выступления он хватается за рояль и начинает кричать, чтобы немедленно прекратили играть эту музыку.
- Перестаньте. В моей семье произошла ужасная трагедия. Эта музыка сильно напоминает мне о ней.

Главная прелесть мексиканских хорроров заключается в том, что они сняты уже в 60-е, но при этом удивительно похожи по технике и приемам на голливудские картины начала 30-х. То есть перед нами почти немое кино. Долгие паузы, регулярное отсутствие музыки, излишняя для звукового фильма жестикуляция. Просто очаровательно.

Типичный пример кинопродукции, о которой обычно отзываются "настолько плохо, что аж здорово". Впрочем, мексиканцы не снимали этот фильм на полном серьезе — это явное стебалово на космические монстр-муви пятидесятых. Все как надо: вооруженные лучеметами красавицы-инопланетянки в нижнем белье, огромные поролоновые чудовища, похожие на овеществленные кошмары человека, всю жизнь проработавшего на сортировочном конвейере фабрики по выпуску мягкой игрушки, гулкий жестяной робот со множеством лампочек, вампирша из космоса, решившая поработить человечество — в общем, в фильм вложено всё, что положено. Плюс ко всему, как это было принято в советских фильмах, когда дело доходит до какого-то важного монолога, герои, видимо, чтобы избежать излишней серьезности, пафоса, начинают петь, пускаются в пляс...

На Венере проблема — после всяких там ядерных войн, исчерпались мужчины. В космос отправляют корабли с полуголыми девахами на поиски каких угодно самцов. Две блондинки в трико, пленив на разных планетах нескольких разумных чудоюд с соответствующими первичными половыми признаками, совершают аварийную посадку на Земле, в какой-то мексиканской деревеньке. Местный фермер, который живет с маленьким братом, принял их ракетоплан за падающую звезду и загадал желание встретить девушку. Тут появляются две красотки, одетые, по его мнению, как цирковые артистки. Они, заморозив его на миг и сверившись с неким устройством управления, которое сейчас можно было бы назвать "компьютер", решили придерживаться этой подсказанной им версии. Тем более, на период ремонта космической ракеты им нужно было перекантовать монстров в какое-то укромное место на Земле . К тому же, наверняка от них разило зверьем, как от дрессировщиц. Надо сказать, что этот фермер, этот кекс-мекс, полнейший сяпа, но косит под мачо. А еще он большой выдумщик — постоянно рассказывает в местном кабаке неимоверные истории, которым никто не верит. Поэтому, когда красотки испытали, по очереди, оргазм от поцелуя в губы и выслушали его песню, объяснявшую, что такое "любовь" (термин, определения которого не нашлось в некоем устройстве управления, которое сейчас можно было бы назвать "компьютер"), и одна из красоток, приревновав его к другой, потеряла над собой контроль, превратилась в вампиршу и собралась захватить Землю с помощью плененных на других планетах чудовищ, кексу-мексу пришлось сражаться со всем этим кодлом в одиночку, поскольку местные ковбойцы (или гаучо? или кто они там в Мексике?) ему не поверили, прямо как в той ацтекской народной сказке про мальчика, который постоянно из одного лишь озорства кричал "койоты!", но когда шакалы действительно появились, никто в этих гиен не поверил и песцы порвали мальчика на кетцалькоатли.

У каждого монстра, соблазненного вампиршей, своя специализация. Головастик, король Марса, тоже пьет кровь. Циклоп, принц Огненной планеты — жрет животных, чудище в виде скелета любит кромсать детей. Неописуемому волосатому уродцу нравится терзать женщин. Короче, все при делах.

Есть в фильме и робот по имени Торр, которого наш гаучо в шутку называет Тракторр. Робот повинуется тем, у кого висит на плече некое устройство управления, которое сейчас можно было бы назвать "компьютер". Робот умеет телепортировать и телепортироваться, замораживать и размораживать, жечь нипадецки, песать есчо и тому подобное. Еще он любит носить на руках детей, напевая им колыбельные. Робот тоже нашел на земле свою любовь и, в конце концов забрал, с собой на Венеру. Он втюрился в музыкальный автомат с большими bulbs.

Нужно ли говорить, что я в этом коротком отзыве не выдал и половины всех интересностей, а всяческие занимательные несуразности, которые так украшают фильмы категории "настолько плохо, что аж здорово", так и вовсе проигнорировал.

Они отдали свои души дьяволу… Но дьявол захотел большего!

В шестидесятых годах прошлого века кинопромышленность Мексики была территорией закрытой для каких-либо инноваций, так как полностью контролировалась консервативными профсоюзами, не пускавшими в индустрию молодые творческие кадры. Однако эти самые кадры, первые выпускники открывшейся в Мексике киношколы, вовсе и не жаждали быть винтиками в десятилетиями отлаженном механизме выпуска сверхдешевых мелодрам и бесконечных опусов из жизни "мексиканского супергероя" качка-реслера Эль Санто. Молодые люди экспериментировали, работали для театра и на радио, писали сценарии, искали новый киноязык и вообще активно противопоставляли себя системе, будучи абсолютно независимыми "свободными художниками", результат творчества которых, правда, не был особенно известен широкой публике. Хуан Лопез Моктесума как раз и вышел из такого поколения "мексиканских кинореволюционеров" и уже на заре своей карьеры умудрился перепробовать практически все творческие профессии - актерствовал, писал сценарии, основал известнейшую в Мексике радиопередачу "Panorama De Jazz" (которая продержалась в эфире более 35 лет (!) и стала своеобразным радиокультом), активно работал на телевидении, где вел "культурологические программы" (некий аналог передач нашего канала "Культура"), а также был ассистентом известного в те времена театрального режиссера Секи Сано (Seki Sano). Именно его работа в театре и привела к знакомству с чилийцем Алехандро Ходоровским (Alejandro Jodorowsky), который к тому времени уже сделал себе имя в Мехико как авангардный театральный режиссер. Быстро сдружившись, Моктесума поработал с Ходорковским над двумя его ранними кинопроектами "Fando y Lis" (1967) и культовым "El Topo" (1970), после чего смог "поднять" и свой собственный кинодебют, "Особняк Безумия" (La Mansion De La Locura (1972)), вольную адаптацию рассказа Эдгара Алана По "Система доктора Тарра и профессора Фезера" (Edgar Allan Poe.s The System of Doctor Tarr and Professor Fether). Фильм этот оказался странным сплавом хоррора и галлюциногенного европейского арт-кино, особенно сильно тяготевшего в то время к сюрреализму в искусстве, поэтому картину обласкали критики и лента собрала немало призов на международных кинофестивалях. Но несмотря на такой творческий успех, а скорее вопреки ему, Моктесума не стал режиссером "коммерческих" картин в жестко-контролируемой системе мексиканского кинопроизводства. Вместо этого он продолжил "быть независимым", и следующая его картина, "Мэри, Мэри, Кровавая Мэри" (Mary, Mary, Bloody Mary (1975)) вышла только через три года после удачного дебюта, да и то лишь потому, что была голливудской ко-продукцией. А в августе того же, 1975-го, года Моктесума приступил к съемкам давно вынашиваемого проекта под названием "Alucarda, La Hija De Las Tinieblas"...

В женский монастырь, монашки которого принимали на воспитание сироток, привезли новую девушку, Жюстину. Жюстина сразу сдружилась со своей соседкой по комнате, одетой во все черное Алукардой, которая очень быстро открыла подруге все свои секреты, среди которых было не только очарование смертью, но и... любовь. Любовь к ней, Жюстине. Однажды Алукарда затащила Жюстину в давно заброшенную церковь и заставила подругу поклясться, что в иной мир они уйдут вместе, но девушки не успели скрепить договор кровью, ибо Жюстина испугалась, а в тело Алукарды вошел дух демона. С этого момента жизнь монастыря превратилась в ад на земле, а святые мессы в вакханалию богохульства и истерического безумия, закончившегося, как это водится, кровавой развязкой..

Технически относясь к разряду "nunsploitation" и соответствуя большинству его канонов (одержимые монашки, лесбийский секс, кровавые ритуалы, экзорцизм и прочее) эта лента по своей сути скорее является вампирским фильмом, ибо одержимая дьяволом Алукарда психологически и энергетически высасывает души своих жертв, обладая при этом большинством паранормальных возможностей вампиров (воспламенение взглядом, оживление мертвецов и прочее, что было указано Брэмом Стокером в его романе, но не показано в фильмах). Кровь, кстати, здесь тоже пьют, но не в таких количествах, как "настоящие вампиры", разумеется - так, кровавые лизания здесь, прокушенная шея там... ;) Помимо очевидных отсылок к Стокеру (имя главной героини - одно из них, кстати) и воспевания вампирских образов, Моктесума ненавязчиво намекнул нам и на Де Сада, ибо персонаж Жюстина основан на главной героине одноименного романа великого маркиза, невинной девушки, волею судьбы запутавшейся в сетях порока, в нашем случае - ставшей подругой хищной ведьмы Алукарды. Как того и следовало ожидать, в карти не очень сильны визуальные образы и art-direction, своеобразность которого особенно хорошо заметна в декорациях и костюмах персонажей. Так, к примеру, все монашки (за исключением Алукарды, которая вся в черном, и Жюстины, платье которой сочетает в себе белые и красные цвета) одеты в очень странную одежду (это как бы "потусторонняя" версия рясы), которая превращает их не то в мумий, не то в завернутых в бинты покойников. Богослужения же проходят в подземной пещере, на сводах которой застыли в камне изображения мучеников в агонии.

Естественно, как и положено жанровому кино того времени, в этом фильме полно крови, изощренного насилия и обнаженки. И хотя фактически в конце фильма "христианское добро" в лице католического священника побеждает "сатанинское зло", общий посыл фильма явно антирелигиозный, или, если хотите, антицерковный. Надо просто видеть, с какой ненавистью в глазах Алукарда совершает свои поступки, направленные против института церкви и одного из самых экстремальных его проявлений, монашества, чтобы понять, насколько чужды режиссеру христианско-католические догматы и институты, призванные их поддерживать. С огромным наслаждением режиссер, руками (вернее, глазами) Алукарды, жжет монашек и символы веры, последним из которых ярким пламенем вспыхивает огромное распятие, которому безразлична боль утраты. Разница между Алукардой и всеми остальными служителями культа в том, что ее любовь к Жюстине - настоящая, а "вселенская любовь Бога нашего, Иисуса Христа" - декларативна и фальшива, поэтому в "святом месте" царит смерть, а в воспламеняющих глазах Алукарды не только всепоглощающая ненависть, но и несчастная любовь...

Как того и следовало ожидать, независимый фильм, произведенный вне студийной системы Мексики, у себя на родине практически никакого проката не получил, но режиссер на это и не рассчитывал, изначально снимая картину на английском языке в расчете на международный рынок. И хотя фильм получил довольно широкую международную дистрибуцию, публика в свое время его не особенно заметила, и большого успеха в других странах "Алукарда" не имела, видимо, благодаря своей "жанровой странности", к которой зрители семидесятых еще не были привычны. На видео, однако, фильм заработал то, что ему не удалось получить в театральном прокате - внимание многочисленных поклонников и культовый статус. Нынче "Алукарда" входит в пантеон картин, наиболее значимых в поджанре "nunsploitation", и ознакомиться с ней - дело чести любого уважающего себя поклонника кинокульта. Аминь! Тьфу ты, то есть, Вельзевул!

Оригинал взят с http://www.cult-cinema.ru/reviews/a/alucarda/

Российский (да и мировой) зритель почти не знаком с мексиканскими фильмами ужасов. У большинства людей словосочетание «мексиканское кино» ассоциируется с мыльными операми. Данный фильм предоставляет вам шанс ознакомиться с «тёмной» стороной мексиканского кинематографа.
В 1950-1960 гг. в Мексике фильмы ужасов снимались в основном для рабочего класса и для экспорта в США, где их дублировали и показывали ночью по платным каналам. Сейчас почти все эти картины забыты и только немногие были изданы на DVD в порядочном виде. До сих пор по миру ходят старые кассетные копии многих картин.
«Вампир» был снят за год до Хаммеровского «Дракулы». Поэтому можно сказать, что мексиканцы опередили англичан в экранизации бессмертного произведения Брема Стокера. (Хотя у этого фильма практически нет ничего общего с романом). Главный герой фильма - Граф Лавуд. Его брат мёртв и для того, чтобы его оживить граф должен провести некий обряд. Но брат похоронен на земле, принадлежащей богатой семье. Для того, чтобы выжить их оттуда Лавуд превращает всех женщин в вампиров. Решающий голос остаётся за молодой девушкой, приехавшей на похороны своей тёти. Лавуд не остановится ни перед чем, чтобы завладеть имением и оживить своего брата, но на его пути встаёт друг девушки, доктор, поначалу не веривший в существование нечисти. В этой решающей битве добра со злом будет решаться судьба человечества...
Может я и не очень хорошо рассказал о сюжете, но поверьте, фильм стоит зрительского внимания. Это мощный готический хоррор со всеми атрибутами жанра - подземельями, вампирами, старинным домом и прекрасной музыкой. В наши дни фильм выглядит немного старомодно, и бутафорская летучая мышь кроме смеха ничего не вызовет, но ни один современный фильм ужасов не сможет похвастаться такой мрачной обволакивающей атмосферой. Актёрская игра тоже очень хороша. В роли доктора выступил продюсер фильма Абель Салазар, который спродюсировал ни одну замечательную мексиканскую картину и был хоррор иконой 1960-х в Мексике. Рекомендую просмотр этой картины всем любителям готического кино, в особенности поклонникам итальянского хоррора 1960-х.

В 1535 году гениальный алхимик в Мексике изобретает механизм, названный им «Хронос». Механизм, выполненный в виде золотого скарабея, был создан для единственной цели — дать своему владельцу бессмертие. Но, как известно, за все надо платить, причем иногда по большому счету. Платой за бессмертие становилась постоянная потребность в человеческой крови, а так же перерождение человека в, не сказать, чтобы уже человеческое существо с мраморно-белой кожей, больше похожей на поверхность тела насекомого. Алхимик прожил чуть более четырехсот лет и в начале нашего века был убит при землетрясении в Мексике, а золотая «безделушка» все это время мирно хранилась в тайнике в основании одной из множества скульптур молящегося ангела. Однажды одна из таких статуй попадает в руки стареющего торговца антиквариатом Хесуса Гриса, жившего вместе со своей маленькой племянницей Авророй в собственном доме. Он обнаруживает механизм и случайно подвергает себя его воздействию. Сделав первый шаг, невозможно остановиться, а тем временем золотого скарабея разыскивает уже много лет умирающий мультимиллионер, мечтающий только об одном — обрести наконец вожделенное бессмертие...Этим фильмом в свое время мексиканский режиссер Гильермо Дель Торо (которого впоследствии пригласили в Голливуд поставить фильм «Mimic») произвел небольшой фурор в Каннах, а также собрал внушительное количество наград (общей численностью — шесть) на других фестивалях, в том числе такую престижную, как «Серебряная Ворона» на Международном Фестивале Фантастических Фильмов в Брюсселе (Silver Raven/Brussels International Festival Of Fantasy Film). И надо сказать, что картина этого действительно заслуживает. Казалось бы, не столь уж новая история здесь подана в эстетском визуальном ряде, сочных, живых красках героев и нетривиальном развитии сюжета. Актеры тут не просто куклы, на которые нужно лишь накладывать грим и выпускать в декорации впиваться в шею очередной жертве (кстати говоря, в этом фильме ни у кого кровь и не пьют), а талантливые исполнители, придающие глубину и объем своим персонажам, убедительно передавая тонкий психологизм и душевные переживания героев, а не рисуя их убогими обитателями многочисленных «вампирских комиксов». Виртуозная режиссура, сумевшая сплести воедино замечательный визуальный ряд, психологическую подоплеку и более чем достойную актерскую игру — безусловная заслуга сценариста и режиссера фильма Гильермо Дель Торо, своими усилиями показавшего, что еще можно влить свежую кровь в застоявшуюся массу в большинстве своем серой продукции, построенной на эксплуатации «вампирской тематики». Это не фильм о вампирах или вампиризме, это фильм прежде всего о людях, и о том, как они меняются под давлением тех или иных обстоятельств, об их психологических переживаниях и мотивации поступков. Этот фильм, безусловно, для думающего зрителя, и если Вы причисляете себя к таковым, то смело приобретайте эту картину, ибо разочарованы Вы не будете...Автор: Сергей Меренков www.cult-cinema.ru/reviews/c/cronos/